“那你是不知道，大船最不喜欢的，就是调教演员。”

“为什么？”

“因为我呀，当初拍《那些年》的时候，他被我的演技吓到了，拍完之后就说，以后尽量不找演技差的合作了。”

听到柳一菲这么说，蒋欣还有点沾沾自喜，至少说明自己演技还是在线的嘛，孟导挺有识人之明的。

受教二人组此时还在悲愤中，因为孟轻舟明晃晃的说她们还不算真正的演员，需要学习的，还有很多；

“孟轻舟，丫丫姐可是正规科班出身，她还不算真正的演员？”赵小骨压低嗓子，刻意恶狠狠的说道。

“那小骨你告诉我，表演分几个阶段？”

切！赵小骨心里啐了一口，以为自己不知道呢，好歹在北电进修过，不是土包子啦！

“表演有三个阶段。”

第一个阶段大俗就是真情实感。但是这种真实不是人物的真实，是演员本身的情感的流露。是在用自身的哭和笑去完成人物的台词。

用真实经历去启发、去刺激，没有经验的新人特别有效。但是不能老用，老用就麻木了。老是回想比如失恋，亲人去世，一次两次还好，久了就麻木了。

表演的经验越来越丰富，能力越来越强，就到了第二个阶段。已经掌握了表演的技术，进入了“黄金阶段”，就是纯技术阶段。无论台词还是笑和哭都能演的很好很快演完就收。

80的演员止步于这个阶段。充满着表演的技巧，很多人开始提取自己的表情包，只要完成就好了。但是缺少感情，缺少爆发力。从眼神里可以看出来是否动心。所以为什么有些演员哭了观众在笑。

随着年龄，家庭变故和经历，慢慢的开始理解了人生百态。终于进入了第三个阶段。

真正“自带光芒”的表演能触动观众的内心。这就是表演的第三阶段。

表演的第三个阶段是阅历。经历了人生百态，酸甜苦辣，人情冷暖等等足以让你读懂剧本，这是最重要的。读懂剧本和读了剧本是不一样的。

读懂剧本，意味着会从人物台词中寻找情感得爆发点，然后把自己的情感赋予台词。这个时候笑也好，哭也好，平静也好。也许是笑着哭，哭着笑，平静的平淡都是人物的情感。这是高级的表演。

这样的表演包含着技术和真情实感，这种真是人物的真。