是会觉得从书本上、照片上乃至画册上认识一幅作品，总是显得不够深刻。真正激烈的情感隔了一层光影的“嫁接”，似乎就无法触及内心的深处。

不是这样的。

只要心情合适，只要这是一幅真的能够触动你的作品。

别说是一张照片，那怕你是用自己的后背对着它，似乎依旧能够感受的到作品上散发出来炽热的气息。

当然。

实体的绘画展览亦有图片不可取代的地方，实体的展览自有其“威压”，当所有的作品被摆在一起，随着你的视觉的角度，随着你的脚步，光影在你的眼前不断变化的时候，它就会形成一种“场”。

就像在音乐厅里听交响乐和在家里，用一幅上好的耳机去听交响乐的区别。

上好的耳机也许足以让人分辨的出不同乐器声音的细微变化，解析力超过人耳的极限，上好的高精度照片也足以让人分辨出画家在作品上笔触最为细微的变化，解析力超过人的眼睛的极限。

但终究少了一种身临其境，空气震颤的观感。

艺术作品也一样。

“最好的艺术展览，它所展现出来的感觉，就应该像是一场立体交响乐演出”。

安娜·伊莲娜看着这些照片，慢慢的在心中回忆她见到第一次见到这些作品时内心的感受。