在评论家的赞美和收藏家们挥舞的钞票中完美的退场。

而亨特·布尔则默默的走上了舞台，抱着这幅画，把它像是丢垃圾一样，用力丢入了地狱之门里燃烧烈焰之中。

他把所有的这一切，都变成了一场恶毒的地狱笑话。

……

亨特·布尔是一个能结合僧侣般的专注和摇滚乐手般的放浪不羁的老男人，很难用语言去形容这具体是一种什么样的古怪的气质。

想像一下。

一个人一边在黑板上求解着歌德巴赫猜想，一边跳着狂野的迪斯科。

或着。

《泰坦尼克号》的最后一幕，晚年的露丝把海洋之心丢入大西洋的海水里，她闭上眼睛，又变成了那个青春的少女，回到了泰坦尼克号的宴会大厅。穿着燕尾服的侍者为她拉开了大门，小提琴琴声响起，满场的宾客都在向着她微笑着鼓掌。

露丝的心噗噗噗的狂跳，她沿着旋转楼向上，终于见到了自己梦中的那个男子——

只见一个挺着肚腩的光膀子大叔，满脸胡茬，穿着沙滩裤，一手拿着一个塑料滋水枪，豪迈大笑着向你奔来。

亨特·布尔带给旁人的就是这样的观感。

他拿起画笔的时候，如同给少女画眉一样动作纤细，神情优雅而深邃，他把笔一丢下，你会觉得这种人凝视着美术馆的大门，是不是随时准备从裤裆里摸出黑丝袜套在脸上，冲进去干一票大的。

布尔先生抱着手臂，凝视着罗丹的雕塑。

此刻，他脑海里想着的应该不是干一票大的……应该吧，这种大型青铜雕塑足足有几吨重，还和背后的建筑结构连成一起，想要干一票大的，从裤裆里掏出黑丝袜是没有用的，起码的是能从裤裆里掏出起重机来才可以。

他的目光从屈膝的思考的巨人身体上向下滑落，顺着巨人的视线看向了角落处，两个纠缠拥吻在一起的人。

那是罗丹的另外一幅作品，位于《地狱之门》的左下角，取材于但丁神曲里地狱第五层里的爱情故事《吻》。

七年前。

在侦探猫美术馆的开幕式上，亨特·布尔也是像今天这样。

一言不发。

只是凝望。

那时的安娜·伊莲娜正在前方的舞台上，把伊莲娜家族收藏品里的一张达芬奇真迹展示给在场的宾客去看。那张艺术家的手稿之上，用意大利语混杂着拉丁语写着——

快乐和痛苦是一对双生子。他们从不单独出现，他们共生而又彼此对立，像是背靠背的连体人。

黏土&黄金

如果你正享受着快乐，你应当知道，快乐背后的苦难和悔恨就会随之而来。

只有能够真正触及心灵的作品，才是真正好的作品，将黏土转化为黄金的秘技始终就放在那里。

艺术是一种通向黄金，通向永恒的过程。

七年过去了。

顾为经却只是在画那些狗屎一样的画作，就像用腊封的铁管里装着金粉，在高温的坩锅里随便搅拌上两下，就指着那些残渣说自己提炼出了永恒一样的可笑。

真正的炼金术，怎么能是这么唬人的东西呢？

“Only……顾为经能画出这样的画？”

想起安娜·伊莲娜对着艺术媒体的发言，以及这个展览的名字“艺术的极境”。

他撇撇嘴。

“Only顾为经能够拉出这样的屎！”

亨特·布尔发表了如此的锐评，老家伙提起画笔，沾了一些调色板上棕色的颜料，他真的在这张作品空白的右侧画了一大坨狗屎出来。

他把画笔一扔，转身离去。

&nly Shit!”

奥地利